舞狮，是我国一项常见、优秀的民间艺术表演活动，在很多喜庆的场合都可以看到。海丰县梅陇镇金盘围村的五福狮舞是广东省内独具一格的舞狮表演，2012年2月，被列入广东省第四批非物质文化遗产名录。

　　五福狮舞，俗称猴仔狮。因其表演多在春节期间，有“五福临门”之意，民间习俗认为是吉祥之狮，故称五福狮舞。从表演角色上，五福狮舞由五个角色组成，除了擎狮头的外，还有“精绍和”“戆绍和”以及两个扮演的猴子，一共有五个角色，分别称为：五福狮、青猴、金猴、精绍和、戆绍和。

　　五福狮舞的表演全场约一个多小时，由五福狮舞表演和武术表演两大部分组成。五个角色模拟人和动物在大自然中相处的童话故事，以诙谐和高难度动作进行表演；武术表演由拳术、棍术、飞越高桌、打拳椿、刀椿、尖串对盾牌短刀、锱尖对铁尺、空手对刀枪等表演组成，俗称“盘五彩”。

　　海丰五福狮舞始创于清代光绪年间，至今已有一百多年的历史，由梅陇镇金盘围村黄氏先人第十五世黄世民从江西引入，后流传分布于梅陇镇、联安镇、鲘门镇等地一百多个村，覆盖人口30多万人，成为海丰县逢年过节必不可少的重要文化艺术表演项目。

　　每逢春节或其他喜庆节日，五福狮班便会应邀到全县各地，甚至跨市跨省演出。五福狮舞开始表演时，两个“猴子”（必须由年轻且动作灵活者扮演）最先出场，他们翻着各式跟斗，蹦跳着，嬉戏着，令人赏心悦目。接着是“精绍和”和“戆绍和”出场。“精绍和”手执葵扇，“戆绍和”拄着拐杖，他们哑剧般的动作诙谐有趣，令观者乐不可支。

　　随后狮子出场，它生猛威武，步步紧逼前者，还不时瞪眼，张口欲咬……如此绕场一周。此时，场中有一张大桌，高1.5米，宽2米，长3米，意为一座高“山”。当猴子被狮子追至“山”下时，它们敏捷地跃上“山”顶，在上面做着各种杂技动作，有倒立行走，有双手反垫着脸倒立（称“猴子洗脸”），有桌角倒立（称“悬崖倒挂”），还有叠罗汉、腾空反翻跟斗等各式各样的高难度动作。它们的灵巧、调皮，博得观众阵阵掌声和笑声。这时候，狮子看猴子登上“山”头，也跟着跳了上来，与猴子追逐着、嬉戏着，场面十分热闹。而此时，“精绍和”和“戆绍和”不敢上“山”，他们在那里做着许多无声而又非常滑稽的动作。后来，狮子可能玩得兴起，开始追扑猴子，猴子一骨碌便从“山”上跳下来逃走了。这边剩下“精绍和”和“戆绍和”，他们谁也不让谁先走，经过争执，约定“抽阄”，谁抽了长阄谁先走。结果比较精的“精绍和”事先做了手脚抽中长阄，趁狮子不备，越过“山”头逃走了。最后剩下“戆绍和”一个人，他上了“精绍和”的当，气得捶胸顿足。他想趁狮子打盹时，拄着拐杖跳过去，但被狮子发觉，把他拦住。他束手无策，只好在那里做着各种令人啼笑皆非的动作。直到狮子又睡着了，他才急急忙忙逃了过去。这时候，狮子猛醒过来，从高桌上跳起来，一下子翻滚到地上，想抓住“戆绍和”，可惜他已逃远了……整个表演过程非常精彩，观看者常常被吸引得目不转睛。

　　舞狮表演之后，除拳术、棍术表演之外，还有与众不同的“飞越高桌”的表演。这里的高桌就是那张代表“山”的桌子。表演者在助跑之后，要双手着桌边，一下子腾空飞越过去，很像体操项目中的跳马。更惊险的是，在桌边架上刀叉，尖刃向上，高出桌面一尺多，表演者要一下子越过刀叉跳过去，身体不能碰着刀叉。技艺高的表演者，在越过刀叉之后，即于高桌上倒立行进，然后腾空下地……这个表演，须经长期艰苦训练才能达到要求，表演时不能有半点闪失。

　　最后的表演是“盘五彩”。表演者动作娴熟，配合默契，看起来就如一场真正的格斗。为壮声威，他们表演时不断发出吼声，其余狮班的人在一旁大声吆喝着，还不断用竹棒敲打着地面，高喊着“看准看准呀！”“加油加油呀！”。有的表演者竟赤膊上阵。气氛紧张而又热烈。

　　这时，场上刀枪剑戟的铿锵声，人们的吆喝声、掌声、欢呼声和锣鼓唢呐声，震动大地，响彻云霄，是表演的最高潮。直至鞭炮丢进场中炸响，表演方告结束。

　　追溯起来，罗洞木偶戏在清朝乾隆十六年（1751年）就从福建省上杭县传入陆河县水唇镇罗洞村，至今已有260多年历史，2015年11月，被列入广东省第六批非物质文化遗产名录。

　　罗洞木偶戏演出时，舞台是用竹子搭建，分前后台，配以灯光、幻灯、字幕等。每场戏中演员根据不同的剧种，一般有6至15人不等，分别负责提线、配音、司鼓、灯光音响等，各司其职，分工有序，技巧熟，配合默契。台下的男女老少，或站着或坐着，热热闹闹地看着台上的那些木偶角色在提线中舞动着。

　　由于演出主角是这些形象生动的提线木偶，因此，木偶道具的制作与装饰都尤为重要。木偶是用樟木雕刻而成，当地称之为“柴头嘎”或“柴头鬼”。“柴头鬼”头内设有机关，通过丝线控制，使眼、鼻、口、舌活动。木偶头脖子部分上尖下细，由两根线与腹笼相连。腹笼用竹篾编织而成，胸部、臀部稍大，腰部稍细。手用木料雕刻，右手为活动手，其掌指关节与腕关节通过线控活动，可做执剑、挥刀、持杯、把盏等动作。脚有“靴脚”和“旦脚”之分，从前均用木制，之后又让木脚套上鞋靴，更显逼真。每一个戏中人物都是从内里到外表精制的。当木偶雕刻好后，就开始上油漆，进行描色。然后，制作线牌头，编制腹笼。接着，是服饰的制作。服饰是用丝绸缝制而成，根据不同角色的特点进行颜色搭配，是当地穿着打扮风格的缩影，颇具当地民族特色。当木偶套上不同的服装和头饰时，就可以配合剧情，出演不同角色，演绎着各种人生的喜怒哀乐。

　　陆河县木偶戏剧团，是目前汕尾地区唯一的提线木偶剧团。该团原唱腔为广东汉剧，后来为适应当地客家风俗习惯，确保通俗易懂，逐渐融入客家山歌剧目。演出的古装汉剧有《花子进城》《李彦贵卖水》《白蛇传》《张四姐大闹公堂》等，古装客家山歌剧目有《两女拜寿》《信命丢妻》《猪八戒娶亲》《浪子回头》等。其中汉剧以头弦领奏，主要唱西皮、二黄；山歌分为本地山歌、梅县山歌，以二胡为主奏，调子主要有五句板、采茶调等。使用的乐器有扬琴、二胡、笛子、唢呐、苏锣、鼓、广东汉剧头弦。

　　剧团最拿手的表演特技节目是《双狮滚球》，表演时是在一个约30平方米的舞台空间内，由8人提线操作双狮，1人提线操作沙婆，2人提线操作绣球。这个节目操作难度高，需要艺人技巧娴熟和配合默契，才能把“双狮滚球”表现得活灵活现。

　　这些剧目内容大多是剧团成员自编自演的，通俗易懂，诙谐幽默，丰富多彩。他们还善于将教育因素融入木偶演出中，引导广大观众从善积德、孝敬老人、服务他人、回报社会，收到良好的教育效果。例如《浪子回头》剧中，通过浪子回头故事，劝观众勿损人利己，要知错能改。再如《信命丢妻》剧中，通过主人翁相信算命先生之言，而妻离子散、家破人亡的故事，告诫人们切莫封建迷信，要相信科学。

　　一路欢歌一路收获。三十多年来，陆河县木偶戏剧团再续艺缘，发展成为山区的一朵艺术奇葩。该剧团始终坚持为山区群众服务的宗旨，利用业余时间送戏下乡到山区、到老区，收获了群众赞许的目光、热烈的掌声和发自内心的喝彩。